Григорий Савычь Сковорода - величайший украинский писатель, философ и педагог. Именно его взнос в украинскую культуру и литературу является огромным. Писатель убежден: счастье каждого отдельного человека зависит от правильно избранного жизненного пути. Идея "полезного труда", которая является основным условием существования любой личности, сквозной звучит во всем его творчестве.

В баснях Г. Сковороды я увидела, как он раскрывает нам, потомкам, состояние человека, переполняя ее счастьем, удовольствием от осуществленного, когда она занимается трудом, который ей по душе, для которой она рождена. По его мнению, люди на должна стремиться работать по призванию, которое даст ей большое моральное, а как следствие - и материальное удовольствие. "Только духовное приведет к материальному, а не материальное - к духовному", - замечал в своих трудах философ.

"Человек без труда не будет иметь счастья и не получит морального удовольствия" - говорил известный писатель Григорий Савыч Сковорода.

Эту идею автор остроумно развенчивает в своих баснях: "Собака и Кобыла", "Кукушка и Корзина". Но особенно ярко эта идея звучит в произведении "Пчела и Шершень". Пчела собирает мед по призванию и без этой работы не мыслит своей жизни. Она это делает не потому, что в этом есть неотложная потребность, а потому, что это ей нравится. Ее не может понять Шершень, потому что весь возраст свой привык только пользоваться плодами других. Такие люди, как Шершень, по мнению Сковороды, - паразиты нашего общества. Они живут кражей того, что другие зарабатывают в течение жизни, "чтобы есть и ныть". В образе Шершня автор осуждает людей господствующего класса в свое время, а Пчела - это образ мудрого человека, который работает на пользу другим, не зная усталость, потому что занимается "сродною трудом", трудом по призванию и вкусу. А это, как известно, не наносит усталость. Баснописец чествует пчел за их трудолюбие и осуждает шершней как приспособленцев общества.

Мне нравится своим украинским колоритом "Энеида". Прекрасное произведение. Все действующие лица - от богов к троянцам - одеты в украинскую одежду: В красном кафтанчике баевом, В запаске хорошей фаналевій, В стежках, в бусах...

Так описывает автор одежду Анны, сестер Дидоны. Сама же Дидона, по словам писателя, "взяла кораблик бархатный", надели "юбки и корсеты шелковые, обула "красные сапожки". А когда Венера едет к Зевсу, то "взяла очипок грезетовый и каптуш с усами люстровый". Все это украинская женская одежда. В таком же стиле одеты и троянцы: в "штаны и пару сапожек"., кожухи, свиту, рубашки и кафтаны. Даже второстепенные персонажи описываются так, чтобы подчеркнуть украинский колорит. Вот, например, описание машталира: Была на нем белая свита из шаповальського сукна...

И. Котляревський - один из первых, кто открыл красоту украинского языка: его поэму "Энеида" не зря кругом называют "энциклопедией украиноведения". В ней напевным украинским языком описанные украинцы, их быт и обычаи. Взяв поэму Вергилия и будто придерживаясь сюжета его произведения, автор перенес события давней истории на национальный фон и создал настоящую энциклопедию жизни народа Украины конца XVII - началу XIX века.

За своим национальным колоритом "Энеида" занимает первое место в украинской литературе: в ней глубоко переданы основные черты характера украинцев, их духовность, мораль и сам стиль жизни. Потому что, когда мы читаем, создается такое впечатление, будто находишься в украинском селе. Это достигается большим количеством бытовых деталей, яркостью и полнотой их описания. Народные обычаи, поверья, одежда, посуда, еда описаны в поэме очень обстоятельно.

Нет, по-видимому, человека, который бы не слышал или не читала пьесы Ивана Котляревского "Наталка Полтавка". Написана в середине XIX века, она и сейчас не всходит из сцены театров Украины. В чем же секрет такой популярности пьесы? Ответов много: в актуальности нарушенных проблем, благозвучия украинского языка, в песенности сюжета, в яркости и моральной красоте ее героев.

Из уроков литературы мы знаем, что многие писатели ставили целью себе раскрыть перед читателем характер и колорит образа украинской девушки, осветить ее душу. У И. Котляревского была своя цель: выведя на сцену девушку из народа, он раскрыл и показал зрителям разных слоев общества, что и среди бедноты богаты душой и высоконравственные люди, способные на самопожертвование и наделены воспитанностью.

Что может быть в жизни лучше юности? Кажется, весь мир поет и радуется вместе с тобой. Солнце светит как-то по-особенному, вроде бы ярче и мягче, чем раньше. Птички поют только для тебя, цветут сады только для тебя.

Но всегда так ли было? Посмотрим на Украину времен крепостничества. Прекрасная, неприкосновенная природа. Цветут вишневые и яблоневые сады, беленькие опрятные хаты выглядывают из ивняка. Люди измучены, понурые, забитые тяжелым, непосильным трудом. О каком счастье можно говорить, глядя на страшные картины человеческой не доли?

Тяжелая судьба выпала Анне из поэмы "Наймитка". Родив сына вне брака, так же, как и Екатерина, изгнанная родителями из хаты, Анна не удается к самоубийству. Ребенок для нее более дорог собственной жизни. Идя большаками, рассуждая над судьбой сына, она решает отдать его богатей бездетной семье. А сама, чтобы быть все время рядом с родным сыном, идет к ним в работы по найму. Анна постоянно около собственного ребенка: вот он спит, а она поет ему колыбельную; вот заболел, и Анна прижимает его к себе; вот направился к городу - и она за ним, чтобы только быть рядом. Наймитка Анна всегда рядом, но в течение всего произведения ни разу Марко не назвал ее матерью. Как она хотела этого, как хотела услышать хотя бы раз это простое слово - мама. Открыв свою тайну сыну, Анна умирает. Не успел Марко вымолвить заветного слова, наклонился, а матери уже не стало.

Сложным, противоречивым является образ Марии из одноименной поэмы Т. Шевченко. Ожидая ребенка от проповедника, она так же, как и Екатерина или Анна, могла ожидать изгнание. Но не сделал этого мудрый плотник-хозяин. Спасая Марию от осуждения и смерти, он вступает в брак с ней, хотя любил ее как дочку, а не как женщину. Скитаясь чужими селами, ночуя под плетнями, порою голодая, Мария все равно была счастлива. Потому что рядом были ее дитя и, хотя и старый, но все-таки мужчина. Вырастив сына, она отдала его на служение людям, а сама тихо отдохнула, надеясь, что судьба его не оскорбит.

Не оставили безразличными трагические страницы истории нашего государства и Тараса Шевченко. С большой болью в сердце изобразил он судьбу порабощенного, распятого народа в своей поэме "Гайдамака". С большой симпатией и любовью изображает он восставший народ, и среди него особенно выделяются его мужественные вожаки.

Центральное место в произведении отведено Максиму Зализняку - человеку незаурядному, смелому, рьяному. Он - любимец народных масс, патриот, который любит свою страну, его уважают и прославляют все без исключения, особенно простой люд. С любовью и улыбкой в сердце говорят о нем повстанцы: "У нас одна старшина - отец Максим". А как же иначе, когда он действительно многим из них заменил отца, как родной человек, понял и разделил их горе.

Суровыми, трагическими красками изображен другой герой поэмы - Ивана Гонту. Сложный, противоречивый образ, который побуждает задуматься над его поступками.

Тарас Шевченко, как и большинство поэтов-романтиков, увлекался героическими страницами истории нашего государства. Листая "Кобзаря", часто попадаешь на заглавия, которые раскрывают мировоззрение, мысли и вкусы Шевченко, : "Тарас Трясыло", "Гамалия", "Гайдамаки". Каждый из этих произведений ярко изображает и раскрывает обиды вожаков повстанческих движений, которые боролись за освобождение порабощенного народа от жестокости крепостников.

Надо посмотреть на Украину глазами тех времен, чтобы понять мотивы, которые руководили людьми, побуждали их к определенным действиям. Раздробленная Украина, разделенная между двумя государствами, которые угнетали ее население, издевались, убивали, истязали и старых, и малых. Нам, современникам, трудно понять: как может человек так делать против другого человека, пусть даже и более низкой за социальным статусом?

Не оставили безразличными трагические страницы истории нашего государства и Тараса Шевченко. С большой болью в сердце изобразил он судьбу порабощенного, распятого народа в своей поэме "Гайдамака". С большой симпатией и любовью изображает он восставший народ, и среди него особенно выделяются его мужественные вожаки.

Хоть Шевченко и осуждал измену своего края, нельзя говорить, что поэт был ограниченным человеком. Стоит вспомнить хотя бы высказывание из его поэмы, которое стало крылатым, : "И чужому учитесь, и своего не чурайтесь". Каждый понимает его по-своему. Однако неопровержимым есть одно: поэт советовал перенимать все прогрессивное в культуре других народов, не забывая и своих корешей, "потому что кто мать забывает, того Бог карает, того дети чураются". Это призыв к людям не отмежевываться от родного, от своего корня, чтобы не превратиться в каких-то "оборотней".

Осуждение действий тогдашней украинской интеллигенции чувствуется во многих строках произведения. Автор возмущен ее тихим существованием, нежеланием учить необразованный народ, способствовать улучшению его жизни. Именно на интеллигенцию автор упование наибольшие, которые, к сожалению, не исполнились.

Мечты Кобзаря осуществились в наше время. Украина стала свободным, независимым государством, в котором значительное внимание уделяют изучению языка и истории государства. Дети изучают этнографию и краеведение, рисуют родословные деревья, читают произведения украинских писателей. Созерцая это все, улыбнулось бы сердце поэта и, обрадовавшись, успокоилась бы его душа.